------------------------------------------------------------- 

FOLKLORE BOLIVIANO

 

Boliva tiene el más rico y puro folklore nativo, herencia legada por las antiguas  culturas hasta nuestros dias, en el mundo denominada " música andina"

Sus bailes famosos conmemorando a un santo o un dios indio, celebradas con música tradicional, en proseciones. Algunas fiestas importantes son:

La Virgen de Candelaria, celebran en Copacabana en las orillas del lago Titicaca. (La Paz), El Carnaval  de Oruro. fiesta a nivel nacional. (Oruro),Phujllay en Tarabuco para conmemorar la batalla de Lumbati. (Chuquisaca), Festividad  de Nuestro Señor Jesús del Gran Poder en la Paz (La Paz), La festividad de los chutillos ( Potosí), La Virgen de Urkupiña una fiesta  religosa en Quillacollo. (Cochabamba).

 

DANZAS

La Diablada  Danza compuesta con disfraces de diablos; trajes vistosos y bordados con hilos de oro y plata, mascaras que representan figuras pintadas de vivos colores, y con grandes espuelas en los pies. Los grupos suelen constar de muchos miembros disfrazados; de arcangel San Miguel que reta a Satanas, lo humilla y lo abate; lo hace contemplar en el espejo que lleva consigo su rostro horroroso; luego se ponen a bailar juntos en una danza. Es un baile que encierra un simbolismo religioso propio del caracter y preocupacion de los españoles. Lo bailan con preferencia los mestizos. Su musica tiene cierto aire marcial pero esta llena de vitalidad.

La Morenada  Danza  que representa el traslado de negros esclavos hasta las más frias minas de Potosi, en tiempos de mita y la encomienda. Donde los conquistadores echaron mano de todo lo que pudieron y los negros que eran considerados mas esclavos que los indigenas eran mas despreciados inclusive por el mismo indio. Los negros no eran libre  y hacian trabajo forzado, sin mas herramienta que las manos. La danza notable por el costoso traje que llevan. Este se compone de máscara de rasgos negroides, casaca de terciopelo de color, profusamente bordado con hilos de oro y de plata; chaleco y pantalon corto, igualmente bordados; medias de seda, calzado de charol, peluca y sombrero adornado con plumas.

Los Incas.- Consiste en una farsa teatral que refleja la conquista del Imperio Inca por parte de los españoles, narrándose cuatro etapas: la Guerra de los Moros; el descubrimiento de América por Cristóbal Colón; la conquista del Imperio por los españoles Francisco Pizarro, Diego de Almagro, Fray Vicente de Valverde, Capellán Fernando  de Luque, y el calvario y muerte de Atahualpa, último rey Inca.  

Los pujllay.- También conocida como el carnaval de Tarabuco, esta danza representa el esparcimiento de la floración en los campos, realizándose diversas ceremonias de fecundidad. Se caracteriza por su música y vestimenta típica correspondiente a la región de Yamparaez, departamento de Chuquisaca.

Los Caporales La danza de los Caporales es una tradicional manifestación folclórica que representa a1 mulato, que al considerarse el preferido del patrón reniega a su raza y en función de capataz, controla la producción de Los cítricos y cocales en la zona de Los Yungas. Con látigo en mano, martiriza a peones negros, engrillados a cadenas que producen sonidos acompasados.

Los Negritos.-  Es una danza afro negroide originaria principalmente de la región de los Yungas, con una fuerte influencia de elementos nativos. Manifiesta con sus cánticos y movimientos, el recuerdo de costumbres y tradiciones de la raza negra.

La Llamerada. Su traje, compuesto de un ponchillo matizado de diversos colores y guarnecido con flecos, de calcetas de lana blanca, que se las colocan como polainas, de un sombrero de copa aplastado por sus costados y terminado en punta. Se cubren el rostro con una mascara de yeso de aspecto agradable, en la cual la boca esta figurada en actitud de silbar. A cada varon sigue en el baile una moza con la rueca en la mano y un ovillo de hilo prendido al pecho en ademan de hilar. Los hombres a medida que bailan acostumbran agitar y hacer sonar la honda que traen consigo, aparentando espantar o arrear llamas. La musica es ejecutada con quena, tocada con cierta dulzura, que se hace escuchar con agrado.

Los Sicuris  Sopladores de zampoña son de tres clases: los suri-sicuris, los laquitas y los sulka-sicuris o yungueños. Los primeros llevan enormes plumeros sobre la cabeza en forma de paraguas adornados el centro por plumas de colores; visten pollerines de Genero blanco almidonado y planchado; sobre las espaldas les cubre diagonalmente un paño blanco. La musica es variada y es indudablemente una de las mejores y mas armoniosas del folklore boliviano

Los sulka-sicuris o yungueños visten ponchos vistosos, tocan zampoñas de una sola fila de ocho flautas, y cajas pequeñas en forma de tambores; su musica es alegre, de ritmo vivo y energico. Las mujeres se  vestidas de chaquetillas de merino de colores y polleras de castilla, la cabeza con cintas y chaquiras, y en la mano derecha un pañuelo que se agita a menudo. La musica  llamada ayarichi se destaca por sus notas variadas y su armoniosa ejecucion.

Los Choqqelas Llevan un cuero curtido de vicuña sobre la espalda, adornandose las extremidades con horlas de colores y pedazos de cintas. Visten pollerines de lienzo blanco, almidonados y encarrujados; la copa de los sombreros rodeada de plumas, unas veces blancas y otras rosadas. Dos o tres bailarines llevan colgados de las manos zorros y vicuñas disecadas.

Los Ahuatiris.- La danza de los de los pastores, popular del campo y las montañas de nuestra región altiplánica, en la actualidad la danza es completamente estilizada.

La Tarqueada.- Danza autóctona que se le ejecuta con el instrumento de la Tarq’a , generalmente se lo baila en la fiesta del Anata (Diversión), es una danza ceremonial de agradecimiento a la naturaleza y donde comienza dicha fiesta con la ch’alla de las sementeras.

Los Suri.- Se identifica con el avestruz por el que denomina Suri, voz aymará del mismo significado y esencialmente del hombre altiplanico quien ejecuta la música en un instrumento típico de nombre “Sicu” por lo que se denomina “Sicuri” que a través de la danza de muestra aspectos referidos al carácter étnico, folclórico y atávico con el acompañamiento al ritmo de huayño, coordina movimientos y desplazamientos de “Ballet”, entendiéndose una estilización de las actitudes propias en nuestra danza autóctona como atuendo principal el “Suri”.

Los Waca Tokoris.- El origen de esta danza remonta a la época colonial. Las corridas de toros ,costumbres impuestas por el estado español que en la ciudad de La Paz, se realizaban en la antigua Plaza de Indios (Actualmente Plaza Alonso de Mendoza) en el puente de Coscochaca (Idelfonso de las Muñecas); y en las provincias, Contiene diversos personajes, bailarines cubriéndose el rostro, como protesta frente a la injusticia.

Los Kantus.- Kantus se designa el conjunto de baile con acompañamiento, interpreta por Sikus. Generalmente se mueven (en circulo) con cortos pasos mientras se tocan los Sikus.

Los Antawuara.- Esta danza estilizada que nace de cada uno de los movimientos que realiza tanto el pastor como la pastorcilla en su diario vivir en el pastoreo.

Los Potolos.- Esta danza es originaria del pueblo de Potolo con todas sus características propias, que en el baile expresa un movimiento atrevido. Potolo esta ubicado en el departamento de Chuquisaca.

Los Tobas La presencia de lanzas, arcos y adornos de plumería, así como tatuajes y sartas de conchas y semillas, se superponen a las netas características del vestuario andino. Es un baile acrobático que expresa actitudes guerreras y de cacería, los danzantes realizan saltos y vueltas como si llevaran alas en los talones. La relación de los bailarines con el mundo espiritual viene dada por la presencia de los "Brujos" que intervienen en la danza.

La Cullaguada    Se trata de una danza ritual de los hiladores que volvían de las grandes ceremonias religiosas, convirtiendo en "caito" el producto de la lana, que les era distribuida como un don de los dioses, extraída de los animales sacrificados

El Auqui-auqui Las danzas indigenas cuando llegan a ser adoptadas por los mestizos son transformadas por completo en su indumento y aun en su musica. Algunos como los aunquis-auquis se ponen grandes sombreros de paja tejida, con desproporcionadas faldas y caretas con lengua, barba balanca y rubia. Asi cada una de estas danzas se distingue por su traje, su musica y su significado.

La Kachua Danza del amor. La ejecutaba la juventud soltera de ambos sexos, formando una gran rueda de personas que giraban de uno a otro lado, en la cual cada varon seguido por la moza, agarrandola, algunos momentos, de la mano y otros enganchandola del brazo y haciendola dar vueltas aisladas, pero sin desprenderse del circulo comun ni alterar su orden. Los instrumentos mas usados en la kachuay el sintakaniris sonflautas y tambores tocados solo a ratos.

El Tinku (tinku que significa encuentro en  quechua o  aymara) representa un  combate ritual entre ayllus o comunitarios de los ayllus,  los alférez  dan  bebida y las wawaimillas  (mujeres)se encargan que la pelea sea más imtenza. luego  una vez terminada el comate vencidos y vencedores se dan la mano y se unen en una fiesta. La tradición indica, que el fallecimeinto de un contrincante, es la ofrenda a la madre pachamama (en quechua madre tierra), quíen retribuirá  al pueblo con una temporada de siembra y cosecha muy próspera. 

Los Laquitas Llevan sombreros adornados de plumas, paños de colores sobre la espalda y tocan cuatro clases de zampoñas de gran tamaño de una sola fila. Son de numero indefinido y los preside un hombre que conduce sobre la cabeza un condor disecado con las alas extendidas (antiguamente); su musica es entusiasta

Los Lichihuayus Bailan por la fiesta de Santiago en la region de Oruro, tocan la qquena y se compone cada grupo de seis o diez personas, vestidos con polleras blancas, una chaqueta de terciopelo bordada con lentejuelas y un sombrero plano que remata en un penacho de plumas.

Los Chunchus  Baile establecido en epoca remotas por los indigenas del tropico sojuzgados por los kollas, Posteriormente les imitaron los kollas, cubriendose el cuerpo de plumas. Los bailarines llevaban flechas que descargaban segun la exigencia de la musica. Ultimamente han sustituido el uniforme de plumas con sayas de terciopelo cortas, de varios colores, bordadas con hilos de oro y plata y recargas de lentejuelas. Esta danza es propia de Tarija.

Los Doctorcitos.- Inspirada en la danza autóctona de los auqui – auqui actuales, con la diferencia que ésta es preferida por los indios y la otra por las clases populares citadinas. Esta danza se baila como comparsa y de carácter ambulatorio “Danza Colectiva”, en la que toman parte solamente varones, pero en los últimos tiempos se observa baliar también mujeres vestidas como “doctorcitas”.

Los Chutas.- El ponguito vestía así, en la cabeza un lluchu (gorro) y un sombrero ovejón, sobre el torso camisa de bayeta y encima una chaquetilla de la misma tela, pero de otro color, los pantalones abombachados en la parte superior, bordados y muy ajustado por la parte de abajo. De estos personajes se origino la danza chuta con su propia alegría y compás. Esta danza se baila haciendo pareja, en la que las parejas componentes de la comparsa deben sincronizar sus movimientos y evoluciones, varones y mujeres participan de igual número. 

El Huayñu Bailan por parejas de hombres y mujeres. Comienza por una vuelta entera, en seguida se para uno de los dos, mientras el otro comienza a danzar solo frente a su pareja.  Al terminar la figura la agarra de ambas manos y le hace dar una vuelta. Despues la pareja que ha permanecido quieta ejecuta a su vez otra figura distinta a la anterior y asi sucesivamente se van cambiando las figuras, cuidando que no se repitan . Es una danza de extremados movimientos en que las jovenes hacen excitantes quiebres de cintura y hacen diferentes pasos mientras se contonean y mueven los brazos.

La Cueca  Fue el baile de preferencia de las clases aristocratas, durante el coloniaje y en los primeros años de la republica. Los bailarines avanzan y retroceden agitando los pañuelos. El hombre con una mano en la cadera y con otra batiendo el pañuelo acosa a su pareja; esta se hace la indiferente y baila seguida de aquel que continua asediandola. Dan vueltas enteras y medias vueltas, zapatenado y haciendo girar el hombre su pañuelo por sobre la cabeza de la mujer, o lo baja al nivel de sus rodillas. El hombre despliega toda su habilidad, redobla su donaire, ondula, zapatea hasta que la bailarina se para en medio de los palmoteos. El hombre hinca la rodilla a los pies de la mujer y termina el baile.

En el  Bailecito se colocan frente a frente hombre y mujer, en seguida se mueve la pareja agitando los pañuelos, haciendo contorsiones con el cuerpo y diferentes pasos con los pies; dan dos vueltas enteras primero, dos medias vueltas despues y terminan la danza con una vuelta entera, en la que los movimientos de los danzantes son mas desenvueltos y animados por el jaleo y expresiones de aplauso de los concurrentes, por el furioso rasguear de la guitarra y por el entusiasmo de los cantores en levantar la voz.

Actividad folklórica del Beni , se manifiestan muchas danzas. La chópe, el cochipiyu, los bárbaros, el sarao, los sirionó, los achu, el yorebabasté, los chimán, son algunas de ellas. Destaca la danza de los Macheteros, llamados “Tontochis”, debido al machete de madera que portan. Interpretada por la población de San Ignacio de Moxos, con vestimenta extraordinaria con máscaras de toritos, achus (ancianos), jerures (especie de tigre), moperas (mujeres adolescentes con tipoy y sombrero, cuya parte delantera lleva un espejo y una cinta de color celeste, amarillo o rojo). Estas van acompañadas de las “mamas”, mujeres mayores también vestidas con tipoy. Participan, además, cuatro personajes parados sobre zancos, dos de ellos llamados Juan y Juana Tacure, y los otros dos que simbolizan al Sol y a la Luna.
Los “Tontochis”, o Macheteros, caracterizados por una enorme diadema de plumas sobre la cabeza terminada en una cola por la parte posterior, tienen el cuerpo cubierto por una túnica blanca de algodón, llamada “camijeta”; antiguamente estaba hecha de fibra del árbol de bibosi. En la mano derecha llevan un arma de madera, al estilo de un machete denominado “tontochi”, y en los pies adornos con dientes y pezuñas de jabalí, llamados “paichachies”, en lengua moxeña.

Danzas autoctonas de Pando.-“Danza de las Etnias”, “Madre de la Siringa",  “El baile de Zarasa” ," Danza de la “Madre la Diosa de los Pescadores Amazónicos”, Y entre otras danzas podemos mencionar la “Danza de las Amazonas”, “Danza de los pescadores amazónicos”, “Danza de la flora y fauna”, “Danza del tacú”, “Danza del Maderero”.

 

INSTRUMENTOS NATIVOS

El Flolklore boliviano tanbien se caracteriza por sus instrumentos nativos. Los más destacados son:

El Charango Es un cordofono criollo con mago,tiene su propia clasificacion por su particular caja de resonancia; de madera "llaukada" en los valles y de caparazon de quirquincho. 

La Quena o qquena, el qquenacho y el qquenali son de la misma familia y se diferencian por el tamaño y grosor, Flauta de caña hueca o bambú que produce sonidos dulces con aires melancólicos.Tienen las tres en la extremidad superior un corte en forma de ventanilla al que aplican el labio inferior para producir el sonido.

La Zampoña Instrumento de viento formado por varios canutos cerrados de un lado y de diversos tamaños que dan diversos tonos.

El Erke  Instrumento musical de viento usado en Tarija y en el sur de la Republica. Es comun tambien en el norte de la Argentina. Tiene un sonido ronco caracteristico. Consta de una embocadura sujeta a un cuerno vacuno o a una caña larga de mas o menos tres metros que remata en un embudo. Tambien se llama caña.

EL Viotín tarijeño.- Es un cordófono frotado con arco, que se construye Tarija. Goyena lo describe "...el fondo, las fajas y el mango se construyen de una sola pieza, excavando un trozo de madera de nogal, cedro o sauce. La tapa suele ser de pino, las clavijas de naranjo y el cordal de asta...El arco tiene la varilla y la nuez confeccionadas con madera de naranjo, las cuerdas están formadas por crines de la cola de caballo..."

El Pututu.-cuerno de res usado como instrumento de viento

EL Tamborcito

La Matraca.-  Va montada sobre un mango que lleva una rueda dentada y que sirve para hacer vibrar una lengueta de madera delgada que se coloca en el interior de la caja, adosada a la pared opuesta del instrumento. Suelen usarse matracas de forma rectangular

Ch´ullo ch´ullo: Patitas de cabra o conchas de caracoles anudadas entre si que al chocar producen sonidos rítmicos que sirven para el acompañamiento

Toyo: Tipo de zampoña de tubos gruesos que produce sonidos graves.

El Pinkillo (voz aymara). Instrumento musical pentatonico, parecido a la flauta, fabrica con caña. Tiene boquilla y agujeros que permitenla variacion del sonido. Lo construyen de carrizo y el sonido que da lo obtienen soplando la boquilla parecida a cualquier flauta de pico. Su eco es agudo y delicado parecido al flayole. Los indigenas jovenes lo llevan siempre en la parte trasera, asegurando a la faja de la cintura. Es la flauta mas comun y acaso la mas antigua. la aplican generalmente a la fabricada de hueso. Tiene cinco orificios delanteros.

La Caja   Es un instrumento de percusión, consiste en una madera delgada en forma circular (se asemeja a un pequeño tambor); cubierto por arriba y por abajo por el retobo del estómago de la vaca (membrana transparente y delgada) se lo coloca recién extraído y la parte externa es sujetada con hilos a ambos lados, para mantener la tensión y provocar el sonido. La persona que la toca, sostiene con una mano el erque, y en la otra se lleva la caja. La melodía producida por este instrumento es de hasta cinco sonidos.

La Caña Tiene una longitud que oscila desde los dos hasta los cuatro metros, elaborada de caña hueca y de cola de buey adosada en el extremo superior a modo de pabellón acústico; la caña hueca está envuelta con tientos, cintas de cuero, untadas con pegamento. El sonido de registro grave se produce con la vibración del aire, producida en la vibración de los labios en la ambocadura de corte oval en el extremo inferior. Este instrumento emite tres tonos diferentes y acompaña las ruedas y procesiones.

 Charkha flauta de caña arqueada de costados delgados, forrada exteriormente con anillos de cuerda o tripa de gato, para que no se deteriore; con seis orificios. Su desembocadura es como la del pinquillo y se toca en epoca de navidad, por un solo individuo acompañado de un tamborillero. La musica que produce es ligera, alegre y retozona.

Tarca.- instrumento fabricado de madera solida, naranjo o granadina, perforado en toda su extension, tallado por sus costados, con seis agujeros para los dedos; de tres diversos tamaños, destinados a formar un terceto. Posee un sonido grave, agudo en todas sus notas, suave cuando la columna del aire es fuerte.  Es dulcemente sentimental y su musica tocada en trio es impresionante y muy agradable. Este instrumento tiene algunas variedades que se diferencian por el tamaño, por el numero de orificios laterales que en algunos suelen ser en mayor numero que en otros.

LA CULTURA Y TURISMO EN CHUMZAKERI,

IROCO Y COCHIRAYA

 

Según el libro "Más allá de las pajas y espinas", realizado por miembros del Centro Ecológico y Pueblos Andinos (CEPA), la naturaleza ha sido pródiga incluso en notables alturas como el Altiplano, que muestra variados paisajes con extensas planicies y cadenas montañosas, donde moran diversidad de especies animales y vegetales, como es el caso de Chuzakeri, Iroco y Cochiraya.

Las serranías cubiertas por una densa cobertura vegetal, con formaciones rocosas y arenales se constituyen en un atractivo natural de gran importancia.

La cercanía del lago Uru-Uru en la zona de Chuzakeri y los rebalses de los sistemas hídricos que bañan las comunidades de Iroco y Cochiraya forman espejos de agua en los que se puede apreciar una diversidad de aves alto andinas y diversos paisajes.

Otro atractivo turístico es la navegación en pequeños botes por riberas cubiertas de totorales y la pesca deportiva. Todas estas características han hecho que las comunidades tengan como una alternativa de desarrollo el turismo.

A la par de la belleza paisajística, se destacan los sitios arqueológicos de la región. La intervención sobre estos sitios, niega a Oruro la posibilidad de conocer más sobre su historia y niega también a la comunidades la posibilidad de explotarlos.

Para las comunidades originarias, el ecoturismo supone una oportunidad de desarrollo que puede aportar beneficios económicos, ambientales, culturales, sociales y políticos.

En este caso y con todas las características que tienen las comunidades de Chuzakeri, Iroco y Cochiraya, que se encuentran a pocos minutos de la ciudad de Oruro, tienen un potencial turístico importante que puede constituirse en una alternativa de desarrollo sostenible.

 

FUENTE: LAPATRIAENLINEA.

 
Portada | Ciudades | Cultura | Ciudades Coloniales | Sabian que... | Bolivia | Amazonia | Turismo | Enlaces Videos.. | Mas Turismo
Copyright © 2007 Enlacebolivia. All Rights Reserved.